Lúcida Hecha
a Mano
Angélica Espíndola (La Jaguara)
Titiritera y Maestra en artes plásticas
Maestra en artes plásticas de la Academia Superior de Artes de Bogotá, incursionó en las artes escénicas desde el teatro de títeres y dirección de arte, labor que viene realizando desde el año 2001 de la mano de compañías como la Libélula dorada y La Jaguara Títeres de la cual es fundadora y directora. Ha trabajado como dramaturga, directora y realizadora para teatro de títeres. Es titiritera de las obras “Gárgola y Quimera” de la compañía de teatro y títeres La Libélula Dorada y titiritera y constructora de títeres para la obra musical “Así me lo contaron a mí y así te lo canto yo a tí” de Maria del Sol Peralta y Cantaclaro. Trabajó en el diseño y construcción de escenografías de la obra “Un cuento de navidad” del Teatro Nacional La Castellana, 2012. Se ha desempeñado como docente a partir de procesos educativos comunitarios que buscan generar un conocimiento del saber estético a través de las diferentes manifestaciones de las artes plásticas y escénicas enfatizando en la pintura, cerámica, serigrafía y narración de historias a través de la técnica de Kamishibai. Recientemente creó La Jaguara Taller, espacio independiente enfocado en la creación y producción gráfica especializado en procesos serigráficos.
Monica Bastos Baldrich
Escenógrafa y directora de Arte
Diseñadora industrial de la Universidad de Los Andes con Maestría en Escenografía de la Academia de Artes Escénicas de Praga en República Checa. Es gestora de la red ArdE - Artistas de la Escenografía en red, proyecto ganador en el 2020 de la Convocatoria Activación, Redes colaborativas y Territorios para las Artes de IDARTES. https://ardered.com/ (Proyecto en desarrollo). Ha trabajado como escenografa y directora de arte en proyectos tanto de teatro como audiovisuales en Colombia, República Checa y Alemania. En Colombia ha trabajado con grupos como La Barracuda Carmela, Varasanta, La Candelaria, La Corporación Colombiana de Teatro, LABodega, Barca a la Deriva, Teatro El Camino y Hermanos Brothers, y en proyectos audiovisuales con productoras como Dramax, Gato Verde Films y Tragaluz Laboratorio Audiovisual. También ha hecho colaboraciones en proyectos fotográficos y en eventos musicales en vivo. En el exterior ha trabajado con el grupo colombo-alemán Hidden Tracks, y ha asistido el trabajo de otros escenógrafos. Se ha desempeñado como docente de Dirección de Arte y de Escenografía en el programa de Producción Escénica y Visual de la escuela LCI Bogotá.
http://monibastos.com/, https://ardered.com/
Angela Marciales Daza
Artista Visual y sonora
Vive y trabaja en Bogotá. Magister interdisciplinar en teatro y Artes Vivas de la Universidad Nacional de Colombia y Maestra en Artes Plásticas de la misma universidad. Investiga y crea desde el interés por construír espacios sensibles mediados por lo sonoro y la escucha, por la materia y el espacio, y por el cuerpo y la presencia; su práctica gira alrededor de la producción de sonido por medio de instrumentos sonoros y mediaciones electrónicas; descubriendo sonidos a partir de los objetos y sus materiales, del cuerpo y sus manifestaciones y del espacio y sus resonancias. Ha participado en festivales como Festival Arttec, Festival en Tiempo Real, participaciones performáticas junto a Xavier LeRoy, Emilio García Wehbi, Daniel Prieto e Irene Rodriguez, exposiciones con El Presente, Exposición homenaje a Pedro Lemebel: “Tu voz dice: Aquí estoy” y Exposición “De cielos y Tormentas- El Aguacero Bogotano” entre otras.
Alexander Morales Carvajal
Artista escénico, director técnico y productor.
Inició sus estudios artísticos en la Escuela de formación de actores del Teatro Libre de Bogotá. Se especializó en gestión, administración y en producción para las artes vivas en la universidad de Vincennes – Saint Denis Paris 8. En el año 2012, obtuvo el título de maestro e investigador en Estudios Teatrales de la Universidad de La Sorbonne Nouvelle. Ha trabajado para el Teatro Colón, Teatro Varasanta, Mapa Teatro, El Colegio del Cuerpo, Festival Internacional de Música de Cartagena, David Walters, Titouan Lamazou, Festival de Ballet de Panamá, Fundación Espacio Creativo, Fundación Gramo Danse, entre otros asumiendo roles en la creación, producción y dirección técnica. Creó en la Habana el proyecto indisciplinar “Sin Diploma, creadores en compañía” con el que desarrolla diferentes proyectos relacionados con la historia, la danza, el teatro, la fotografía y su relación con el espacio público. Como docente trabajó en el laboratorio de arte y tecnología de la Escuela de Formación de Actores CasaE. Profesor del Diplomado Virtual en Prácticas Artísticas y Construcción de Paz de la Universidad Pedagógica de Colombia. Es director técnico de Prisma-Festival Internacional de Danza de Panamá y productor técnico del Festival Pliegues y Despliegues organizado por la Red de Artes Vivas de Bogotá. Actualmente es profesor de actuación y director artístico de Vivarium Artes de la Escena del Politécnico Grancolombiano.
Alejandra Bonilla Restrepo
Artista Visual
Su trabajo ha estado marcado por dos ejes importantes que han configurado el resto de sus búsquedas: la escritura y el dibujo. En 2015 participó en el Festival Interdisciplinar de Artes EQNX Bogotá - Berlín - Barcelona con su conferencia performance Prácticas de Funambulismo, en la que combinaba gestos corporales con la lectura de su texto homónimo que trata sobre la línea como gesto performático en relación al dibujo. En 2016 participó en el circuito de arte sonoro Cosquilleos, Zumbidos & Otras Inconformidades con una acción titulada Hipónimos del Silencio, y curó la exposición De Cielos y Tormentas: El Aguacero Bogotano en compañía de Julia Bejarano y la radio de Plataforma Bogotá CK:WEB. Se graduó con Orden al Mérito Académico con su proyecto OBSERVATORIUM/speculum. En 2017 durante la FILBo se lanzó su más reciente publicación, el libro de poemas Grafía, en el cual propuso un trabajo en conjunto con la escritora Maria Mercedes Andrade alrededor de la pregunta por el borde entre la palabra escrita y la palabra dibujada. En el 2018 fue invitada por el Conseil des Arts De Montreal y el Darling Foundry de Montreal, Canadá, para ser artista residente en el marco del programa de Residencia para America Latina.
Luis Fernando Franco
Compositor, arreglista y productor musical.
Vive y trabaja en Medellín / Colombia. Director Artístico del sello discográfico Guana Records desde el año 1998, del cual es fundador. Director de la Corporación Sonidos de la Tierradesde el 2007. Actualmente Director general de los Laboratorios Creativos Interdisciplinarios en la isla de Barú (Fonade-Mincultura), Barrancabermeja (Alcaldía) y Salgar (Alcaldía). Director de currículo de la Red de Músicas Populares - Medellín Vive la Música 2014-2015. Arreglista para la Corporación Cantoalegre desde1986.
Jeff Roberts
Compositor, improvisador e investigador musical.
Actualmente vive en Edmonton, Alberta, Canadá. Su trabajo como compositor, improvisador e investigador lo han llevado a desarrollar su trabajo desde un espectro interdisciplinar e intercultural haciendo música electroacústica y creando performances multi-media. Su música explora las relaciones múltiples y diversas entre diferentes tipos de músicas y culturas. Su trabajo ha sido reconocido con premios de la Fundación Fullbright, Fundación Korea y el Consejo Cultural Asiático entre otros. Su estudio del Gugin en el Conservatorio Central de Beijin en China con el maestro de Gugin Li Xiangting le ha llevado a una actividad performática nutrida en la interpretación de dicho instrumento. Es co-fundador del ensamblaje de improvisación del Sudeste Asiático "PAN project" con el cual estuvo en gira en Norte America y Asia Oriental. Colaboró con Lúcida hecha a mano en el creación de Apollo, que fue presentado en el World Stage Design 2013 en la ciudad de Cardiff, Gales, Reino Unido.
Melvin Guerrero Guerra
Gestor cultural, promotor de lectura y juglar.
Vive y trabaja en Colombia en el municipio de San Martín Cesár como gestor cultural en procesos comunitarios culturales que involucran la danza, la literatura y la plástica como herramientas para la construcción del tejido social y la memoria de su territorio. Es egresado de la Escuela de danza del Instituto Popular de Cali, cuentero y compositor de música popular. Trabajó con Lúcida hecha a Mano en en 2012 donde llevaron a cabo de manera colaborativa proyecciones nómadas sobre el río Magdalena con niños y jóvenes de los municipios de Gamarra, San Martín y Puerto Oculto.
Tatiana Avendaño Peña
Filósofa y Magister en Teatro y Artes Vivas.
Nacida en Bogotá - Colombia, actualmente vive y trabaja en Buenos Aires, Argentina. Ha centrado su trabajo en la estética y política contemporánea. El interés por la vigilancia, el control, la imagen y el cuerpo en la sociedad contemporánea, le han llevado al terreno de las Artes Vivas como modalidad del pensamiento y creación de táctica de resistencia y agenciamiento de la ética, la estética y la política.
Ha trabajo temáticas como la cultura libre, el trabajo colaborativo, la investigación y experimentación partir del uso táctico de las tecnologías en espacios como el festival Bogotrax y encuentro labSurlab. Fundadora de THF Editorial, especializada en transhackfeminismo o trasfeminismo.
https://tatiavend.wordpress.com/
Andrés Jurado
Artista Visual, curador e investigador.
Sus procesos creativos e investigativos han estado enfocados primordialmente en a la creación y difusión del cine experimental. Ha participado en distintos proyectos audiovisuales como creador, director de arte y director de fotografía. Ha sido profesor universitario en Universidades públicas y privadas de Bogotá por más de 10 años. Es curador del espacio de conversaciones curatoriales La Vulcanizadora en el Centro histórico de Bogotá. Actualmente vive en Lisboa donde realiza su doctorado en Artes Visuales.
Instituciones y organizaciones que han apoyado los proyectos de Lúcida:
Ministerio de Cultura de Colombia
Corporación Sonidos de la Tierra
Fondo Nacional de Desarrollo FONADE
Fundación Entre las Artes Maestros de las Artes en Red
ACA Atlantic Center for the Arts, Smyrna Florida
World Stage Design 2013
Arts Collaboratory
Fundación Al - Ma´Mal, Jerusalén
Alcaldía Mayor de Bogotá
Festival La Noche en Blanco, Bogotá
Facultad de Artes de la Universidad de Nariño
Fundación Cultural Ciudad en Foco, Pasto
Colectivo Las Errabundas
Circuito Artmenia, Bogotá
Bundit Suksa School - Yensira Kindergarten, Lopburi Tailandia
